第141章 《清晨·初雪·红太阳》

    第141章 《清晨·初雪·红太阳》 (第1/3页)

    台上的学生们，这会儿也都在看着周彦，他们期望的眼神直接把周彦给架了起来。

    其实周彦给不了他们太多意见，乐器方面，周彦也就对竹笛比较有研究，其他乐器根本比不上台上这些学生。

    这些学生，基本上都是从小主练一种乐器，水平都很高，不然也进不了央音。

    乐曲上，他们演奏的是《索尔维格之歌》，就是爱德华·格里格改编的那一版，基本没有创新。

    这样一首没有创新的经典曲目，不同乐团表演的差别主要就体现在指挥水平跟乐手水平上，指挥应该不是指挥系的，因为指挥系的所有学生周彦基本上都认识。

    临时客串的指挥，水平可想而知，而且这些学生相对缺乏乐团经验，又在一起合练时间不长，演奏的效果肯定不会很好。

    当然了，他们演奏的最大问题，既不单单是在指挥上，也不单单在演奏者上，而是配合不到位。

    沉吟片刻，周彦开口说道，“你们有个别乐器的意志太强了。”

    因为周彦说的太委宛，这个班长有点不太明白，“周老师，能不能详细说说？”

    “我在底下听了一会儿，能看出来，你们的准备工作做得不太够，交响乐团在演奏之前，各位演奏者要在认识上达成一致，这一点非常重要。一首乐曲的演奏，是没有固定答案的，每个乐团因为其风格不同，演奏的效果也截然不同，所以你们在演奏之前，要确定一件事情，那就是你们要把这首曲子演奏成什么样的风格。”

    见台上的学生都侧着耳朵在听，周彦又提高了音量，以便他们都能听得清，“达成了一致之后，就要在行动中进行磨合，这时候，指挥非常重要，既然有指挥，那就要用上，不能把指挥当摆设。比如小提琴，在独奏跟乐团演奏是完全不同的，演奏者不能觉得小提琴在团里面地位比较重要，其他乐器跟声部都是为自己服务的，不配合其他乐器，也不服从指挥调度，这样就会导致小提琴在演奏中过于突出，影响了整体效果。”

    其实周彦说的，也是一般乐团经常出现的问题。

    小提琴音色醇美，技巧灵活，在交响乐团里面的位置不言而喻，但往往正因如此，很多小提琴演奏者就会产生错误的观念，认为其他乐器就是为了小提琴服务的，过于彰显自己，让乐曲整体失衡。

    事实上，小提琴强的不是独奏能力，而是强大的互补性跟融合性，能够与其他乐器形成良好的配合。

    他们乐团有四把小提琴，听到周彦这么说，都有些紧张，担心是自己这边出了问题。

    周彦没有点名，事实上不是哪一把小提琴有问题，而是四把提琴都没有做到跟整体同步。

    如果这个团是周彦来带的，他肯定要多说几句，但这些问题都不是三言两语就能解决的，所以大概点了一下就没有继续往下说了。

    那个班长也很识趣，跟周彦道了句谢，然后就上台带着大家收拾乐器了。

    过了一会儿，钢琴少年乐团也陆续有人过来，跟周彦一起等着台上收拾完毕。

    那些新生收拾完乐器之后，有许多也没有急着走，也坐到台下，准备看周彦他们排练，毕竟这也是学习的好机会。

    排练快开始的时候，一头长发，戴着墨镜的赵沐阳来了。

    周彦笑着朝他招招手，“沐阳，这里。”

    乐团里面有不少人都认识赵沐阳，像于然、方秀他们之前都跟赵沐阳合作过，也纷纷跟他打招呼。

    “赵大哥来啦。”

    “赵大哥好久不见。”

    赵沐阳非常酷的跟他们挥手回应。

    到了周彦旁边之后，赵沐阳笑道，“你们现在在排练什么？”

    “就是我写的那几首曲子。”

    “是有演出么？”

    周彦点点头，“嗯，过段时间要去香江跟台岛开音乐会。”

    “哦。”赵沐阳也点点头，他戴着墨镜，也看不出来表情。

    周彦笑着上下打量了赵沐阳一番，“最近头发是不是又长了点。”

    “主要懒得剪。”

    “剪头发懒得剪，洗头发倒不怕费事。”周彦笑着揶揄了他一句，随后又问，“这段时间还是在跟着那些摇滚乐队？”

    “嗯，乐队换了好几个了，不过人大多还是那些人。”

    周彦点点头，现在国内的摇滚就像是一把火，烧的挺旺，但是生命周期不长，特别是那些摇滚乐队，可能这个月刚成立，下个月就解散了。

    很多乐队的成立也非常草率，可能就是几个朋友在一起喝个酒，吹吹牛逼，好像感受到了音乐跟生命上的共鸣，就一拍脑袋要组个乐队。

    而且这玩意门槛是真不高，有个主唱，有一把吉他就敢组乐队，像赵沐阳这种鼓手属于稀缺人才。

    周彦并没有在赵沐阳面前评价摇滚，在周彦这样的音乐人眼中，摇滚只是一种音乐形式，但中国的摇滚，是由一个一个摇滚爱好者拼凑起来的，而在很多摇滚爱好者眼中，摇滚的舞台表现形式是大于其音乐本身的。

    一部分摇滚乐队走入了误区，音乐本身的好坏他们追求的少，倒更追求舞台表演的那种“范”，这样自然是很难长久的。

    周彦笑着说道，“适当给自己一点时间休息休息，多接触其他音乐形式，让自己的思想不至于僵化。”

    赵沐阳也笑了起来，“我这不是来你这里熏陶了么？”

    其实周彦说的他也意识到了，这两年跟着不同的乐队一起表演，制作专辑，有很多东西都是千篇一律的，他感觉自己一点都没有提升。

    这么多舞台，有很多现场都非常热闹，但是偶尔他静下心回想起来，却还是觉得当时跟周彦他们一起演奏《故宫的记忆》印象更深。

    《故宫的记忆》舞台，虽然没有摇滚乐那样热闹，但是对心灵的抚慰是长久的，如同涓涓细流，源源不断。

    其实赵沐阳没有跟周彦说实话，他现在已经不在任何乐队了，前段时间窦唯把做梦乐队解散了，让赵沐阳有些心灰意冷，现在的他不想加入任何乐队，只想当一个职业鼓手。

    ……

    汪锋一边调整着自己的琴，一边看着底下的赵沐阳，他觉得赵沐阳有些眼熟，便问方秀“秀姐，这人谁啊？”

    方秀笑呵呵地说道，“怎么，看人家头发比你还长，来兴趣了？”

    “别老是说我头发啊。”汪锋嘀咕道。

    “我就看你这一头长发不顺眼。”

    方秀总喜欢说汪锋的头发，之前还说要把汪锋这一头长发给剪了，搞得汪锋有时候看到方秀都怕。

    “他跟周彦师兄很熟么，我看你们也都认识他。”

    方秀也没再逗他，笑着说道，“你不是对摇滚挺关注的么，他是赵沐阳啊。”

    “赵沐阳？”汪锋非常诧异。

    他当然知道赵沐阳是谁，那可是摇滚圈的第一鼓手。

    在摇滚圈里，有人如果说自己是摇滚第一人，肯定有很多人会骂，但如果说赵沐阳是第一鼓手，那绝对没多少人会质疑。

    不过赵沐阳露面少，而且长发墨镜，现在这种装扮的大街上一抓一大把，根本分不清谁是谁。

    “周彦师兄怎么会认识赵沐阳？”

    在汪锋看来，周彦跟摇滚就是两个世界的，应该不会有重叠。

    方秀笑着解释道，“去年周彦师兄的年级作品音乐会演奏《故宫的记忆》，赵沐阳就是爵士鼓手，当时我们在一起排练挺长时间的。不过那之后，我们就没见过他了。”

    汪锋点点头，原来如此，这就能说得通了，毕竟现在国内能玩得转爵士鼓的也没多少人，周彦师兄找到赵沐阳也是正常的。

    方秀拿手在他面前晃了晃，“行了，别看了，准备准备，马上就开始了。”

    “哦，好。”

    今天他们主要练两首曲子，一首《觉醒》，另一首是《永远同在》。

    这两首曲子本来就不难，他们又练了这么长时间，效果自然没有问题。

    《觉醒》排了两遍结束之后，他们稍微休息了一会儿，赵沐阳趁着这个空当侧头跟周彦说，“这首《觉醒》似乎跟原版不太一样了。”

    周彦点点头，“做了一些新的尝试，我把第一小提琴跟第二小提琴构思在两个分部里面，这样一来，两组小提琴主次分明。”

    这种构思方式，其实是偏古典的，近现代的乐曲编排基本上把第一第二小提琴都统一在一个声部里面。

    而这种乐团排列方式，也被称为欧式排列，与之相对的，小提琴组都在指挥左边的，是美式排列，前者更适合古典曲目，排列上更加美观，而后者更适合近现代的曲目。

    赵沐阳对交响乐的编排了解不多，但是也大概能听明白，而且他刚才就注意到了，台上两组小提琴是分开的，分别在指挥的左手边跟右手边，大概就是因为周彦的改编。

    其实除了这一点之外，周彦也提高了低音声部在这首曲子中的表现，让整首曲子在昂扬的同时，压迫感也更强了一些。

    《觉醒》又排练了几遍之后，现场演奏者的乐器又重新做了调整，两组小提琴都在指挥的左手边，中间的长笛、短笛也往后挪，变成了美式排列。

    “这两首曲子，后面音乐会都要演奏么？”赵沐阳问道。

    周彦点头，“嗯，都要演奏。”

    “那到时候这样换位置，是不是太麻烦了。”

    周彦笑道，“不会，这一版的《觉醒》只有在香江的最后一场会演奏，其他三场都是美式排列。所以也就最后一场要麻烦一点，其实也不是很麻烦，你看他们换的不是挺麻溜么？”

    “哦，倒也是。”

    看得出来，这些乐团成员应该经常换位置，所以都挺熟练。

    ……

    两个小时之后，排练结束，汪锋迅速把自己的琴收起来，

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