第七百零六章 中美电影最大的不同在哪里? (第2/3页)
是Juésè性格。还是神秘传说,我们要的是真实感,Juésè的言行举止……每一个小细节都力求精准。每一部电影都是如此。”
“我们的目标是当这一行的专家看到我们的影片时,会说我们确实下了功夫,我们拍的一点没错,比如皮克斯工作室正在制作的《料理鼠王》和《汽车总动员》。”
瑞恩已经看到了会场中存在的摄像机,这次交流肯定会流传出去,“我们的制作人员会频繁去米其林三星级餐厅里,和里面的顶级大厨聊天,我们用制作最精致美食的态度,做足了研究,所有的细节都要符合现实。”
“还有关于赛车的动画电影,制作人员不但去采访赛车选手,去观看赛车比赛,甚至还亲自参加了业余赛车比赛。”
“虽然这些都是动画,但力求所有的细节到位,因为普通人对这一行的了解不Kěnéng那么深,文化了解也不深,普通观众只是觉得真实,但我们希望行家一看就会说,上帝啊他们真下足了功夫。这会让电影更加真实可信,我们并不想随便拍个故事,让背景看上去很中国,或者很南美,我们是要真的深入到文化当中,研究这些文化,竭尽全力做到真实融合。”
相比以前应付媒体那些不着边际的套话,瑞恩解答这些年轻人的疑问还是比较用心的,虽然话中不可避免的掺杂了水份,却非常的现实,对于这批即将进入电影行业的年轻人来说,幻想可以用来制作电影,但不能用来对待这个现实的行业。
“瑞恩,你的作品大多是商业制作,其中也不缺少例如《荒岛余生》和《钢琴家》这样的艺术化作品,商业和艺术,你是怎样平衡这两者之间的关系的。”
“众位,我除了是演员和制作人外,还是个商人,我会从自身的角度解答这个èntí。”
瑞恩根本不用那些虚无飘渺的东西为自己的话进行修饰,“至于商业和艺术怎么找到平衡,跟花多少钱有关系,Kěnéng两三千万美元以内的东西,我随便拍,我本身有这个市场价值,比如《127小时》,它的制片成本不到两千万美元,我可以和导演娜塔莉?波特曼小姐随便按照自己的想法去制作。”
“但如果是投资1亿7000万美元的《变形金刚》真人电影,那就不行了,我们必须严格按照好莱坞的商业片模式去制作,拍摄的必须是通俗的、天真的、主流观众喜欢看的东西,否则亏掉这么大一笔钱,哪怕是迪士尼也受不了。”
“这么说吧,当我有一个新的商业化创意出来的时候,光是听我讲,好莱坞的制作Rénmen都会觉得很想砸钱。”
礼堂中又响起了很多善意的笑声,瑞恩歪了下头,“可是我有文艺化的东西要讲的时候,他们就会紧张,这个东西观众肯买账吗?投资会不会亏损?”
“所以,好莱坞的大制作商业片主题是比较天真的,全世界的观众看到的主流电影,都是比较天真的,哲理部分差不多点到为止就行了,过于文艺
(本章未完,请点击下一页继续阅读)