第265章 再临香港 (第2/3页)
察，觉得如果是这样的模式的话，除了必要的特效外包之外，似乎自己也能够做。于是在同样红眼的王氏兄弟的支持下，《夜宴》的计划趁热打铁地被提了出来。当然，这也是建立在《天下无贼》的票房火爆的基础上的，冯导演品尝到了港台偶像明星加内地实力派演员配合的甜头，虽然做不到张导演的国际化阵容，但是凑一个亚洲优秀阵容还是没有压力的。
擅长艺术片的陈导演同样也没有闲着，结束了自己悠长的假期，陈导演带着对商业片导演的眼红重新返回了电影圈工作。这个时候，大片的概念在张导演和沈正辉的成绩映衬之下，概念火热。所有的有底气的导演都在琢磨自己的大片模式是怎么样的，刚刚从政治片中解套出来。思想解放还没有形成商业片的概念的导演群马上就不得不追求商业大片的概念了，这对他们来说有些强人所难。眼界开拓，获得了国际认可的陈导演显然也带着自己的思考模式。
张导演启用了华人顶尖演员，这一条路难以复制；冯导演尝试用商业片成熟的香港导演来带大陆演员，这一条路他自己正在努力摸索。沈正辉不是一个常规的例子，在陈导演理解来。他似乎对于融入其他文化完全没有隔阂，陈导演是带着观摩了《上海堡垒》、《药师寺凉子怪奇事件簿》、《飓风营救》这些个成功例子之后得出的结论，这三个题材完全不搭界，但是沈正辉在导演这三部片子的时候显得游刃有余，将各种完全不相同的心理表现得足够清楚明白，能够抓住对应的观众的心。
陈导演最后研究勉强给出了一个结论就是沈正辉所依赖的编剧太强大了，他本人只需要将编剧的意图转化成画面，所以他才能够这样风格多变，他本人就是一个转换器。这才是成熟的商业导演。不然的话，完全无法解释他的能力。当然，即使这样解释，也很难说明沈正辉为什么风格如此多变，恰如其分地和他的电影题材相一致。不过陈导演既然想不明白也就不想了，他本人也具有国际化的背景，他所设想的大片风格迥异于张导演和冯导演，他要用真正的国际化来实现商业化。
在回国之前。陈导演特意到日本和韩国参加了一系列的电影艺术研讨会，这些研讨会大多在政府相关机构、民间团体的组织下。在电影学校、影视团体内召开，陈导演在这些研讨会上开始宣扬自己的电影理念，按照他的说法是要把东亚地区电影市场努力融合成一个整体，加强东亚地区内部的电影交流。借着这些活动，他广泛拜访知名电影人，影视明星。为自己的新片造势，宣扬自己的新片将要集合东亚地区中日韩三国的明星来打造一部优秀的电影。
因为陈导演的名气，于是这种宣传同样也被日韩的有心人注意到了。陈导演顺便在日本和韩国拉投资，为了保证发行，他还特意拜访了所谓对华最友好的电影发行公司——春日映画。
可惜的是沈正辉当是不在日本。他到美国去了。即便是如此，福田光美还是屈尊和陈导演见了半个小时的面，在对方的巧舌如簧之下，福田社长原则性地答应愿意帮陈导演做日本地区的电影发行，也愿意帮他为日本之外的地区的电影发行牵线。
陈导演还顺便和华人新锐导演陆阳做了一番交流，不过一个文艺片导演和一个商业片导演坐在一起大概也就只能自说自话。倒是宫本对陈导演比较感兴趣，不过宫本已经彻底脱离文艺片的范畴了，在经历了各个大导演的影响之后，加上他越来越多地和奈须蘑菇、武内崇一类人物的交往，他整个人的思想和趣味似乎有着跑偏的迹象——用另外一种说法来说就是他正在逐渐酝酿自己的风格。两个人思想层面完全不同，都没有从对方那里学到什么东西。
陈导演颇为不解，这两个人似乎对于电影都没有深刻的见解，为什么能够拍出广受好评的电影呢？——难道电影导演层次越低作品就越受欢迎？阳春白雪，曲高和寡，下里巴人，和者甚众？如果这样想的话，陈导演觉得自己一辈子估计就拍不出来票房不错的片子了，赶紧把这个想法排除出脑外，他倒是注意到了一个细节，这两位导演都特别强调剧本的重要性。宫本在他面前甚至大吐在周星星麾下工作对方老是改剧本或者没有剧本的苦处。陈导演觉得自己抓住了核心，开始没日没夜地研究自己的剧本，确保没一句台词都含义深刻，整个故事蕴意深长。
当冯导演宣布了自己的新片计划《夜宴》，张导演宣布了自己的新片计划《十面埋伏》之后，陈导演也高调宣布了自己的新片计划《无极》。三名中国还在工作的名望最高的导演，相继宣布了自己的新片计划，而且是大片计划，这让中国大陆电影圈也感到沸腾起来。
沈正辉就是在这样的背景下到的香港，他没有看国内的新闻。也不知道这三位导演是受了自己的刺激。不过当他走下香港飞机之后，就被眼前的狗仔
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